"Ох уж эти фанаты. Снимаешь им недостаточно похоже на оригинал — возмущаются. Снимаешь им дословно — тоже возмущаются!

Мангу "Хеллсинг" в целом можно описать примерно как "когда что-то ВОТ ТАК нарисовано, какая, к чёрту, разница, о чём оно?". Стиль, стиль, стиль. Я вообще не очень люблю заигрывания с христианской тематикой, но здесь они вышли очень правильными, по-моему: католические паладины — это такие чокнутые фанатики, которых хлебом не корми, дай кого-нибудь порезать по имя веры. В принципе, с другой стороны не лучше: такой же стукнутый Алукард с мотивацией типа "а мы их сейчас всех покусаем, потому что это прикольно", Интегра, которая виду отсутствия мужика бегает с саблей и всех рубит, и фансервисная Виктория. С третьей — одним скопом нацисты, вервольфы (Шрёдинегр!), вампиры, гули и вообще кто под руку подвернётся. Я даже не решусь расставлять всех этих феерических персонажей в порядке безумия, поскольку ближе к концу манги мне даже начало казаться, что я понимаю действия майора (ох, дурной признак).

Основная заслуга манги "Хеллсинг" в том, что она взяла всё то, чего люди нашего поколения больше всего боятся, противопоставила им святых, которые выглядят значительно страшнее, обернула всё это в эстетную, гламурную и не вызывающую отторжения оболочку и сказала что-то типа: "вам всё ещё страшно? Расслабьтесь уже, это ведь просто образы!"

Это всё было к чему: главное — не пытаться искать смысл. Манга "Хеллсинг" нарисована, чтобы показать очки, воротнички и большие пушки. И с этим она великолепно справляется. Соответственно, и визуализации подобает быть такой: стильной и бессмысленной.

ОВА 1.
У ОВАшек "Хеллсинг" есть один серьёзный плюс. Они сняты по манге. Они сохраняют акценты, ухмылки и настроение нездорового веселья во время чумы. И это великолепно, поскольку это самое настроение и атмосфера, эти самые полуприкрытые глаза и ухмылки — главное в "Хеллсинге".

У ОВАшек "Хеллсинг" есть один серьёзный минус. Они сняты по манге. Дословно по манге. С цитированием ракурсов, теней и прочего. И, увы, забыв о всё том же: произведение одного жанра нельзя попросту спроецировать на другой жанр и получить конфетку, нужно некое конвертирование. В данном случае баг прост и очевиден: манга разбита на главы, каждая из которых может позволить себе быть отдельной историей без плотной связи с соседними, в аниме это выливается в рваность. Мы знаем, что нужно и рандомные атаки вампиров показать, и глубокие душевные терзания Виктории не забыть, но — не так. Плохо, когда отдельная история просто так занимает 10 минут, она и до полноценного сюжета не дотягивает, и клиповости не хватает.

Хотя в целом да, первая ОВАшка очень клипова. Ну опять же, по манге ибо. С динамикой, правда, всё равно проблемы, клиповость какая-то глицериновая. Постоянный вялотекущий файтинг, который и кульминации толком не достигает, и объяснений связных не даёт. В манге оно — более чем нормально (манга вообще предельно гармонична в плане динамики и скорости развития сюжета, мы все просто даже в шоке), но ОВА-то не по главе в месяц выходит!

С другой стороны, ребята, у вас же появилось пространство. Кто мешал его использовать? Прикрутить персонажам хоть какую-нибудь мотивацию? То есть я совершенно не прошу великих душевных страданий, нет. И всё же образы персонажей можно быть дополнить и сделать более связными. Впрочем, посмотрим, что будет дальше.

ОВА 2.
В принципе, всё то же самое. В жирный плюс — братья Валентайны, довольно проходные по манге и абсолютно прекрасные в визуализации. Люк правильно сдержанно-пафосен, Ян правильно паясничает и размахивает конечностями. Собственно, они получились куда эпичнее того же отца Андерсона, который только тем и занимался, что рычал.

Кроме того, тут уже всё действие занимает одна связная история, не рассыпающаяся на кусочки, поэтому смотрится хорошо и гладко. Не лишённая условности схема "тот дерётся с этим, а этот — вон с тем" немного режет глаз, но можно простить. Шутку про Звёздные войны сохранили, пафосный сон Алукарда тоже, всё как надо. Зная, кто главный злодей, очень интересно видеть некоторые ракурсы.

Из минусов — распечатанный Алукард. По-моему, он должен быть эпичнее. Страшнее. Иначе чего это Люку Валентайну, такому пафосному и в белом пиджаке, так крышу сорвало от страха?

ОВА 3.
В этой части, хоть и мельком, появляются сразу оба моих любимых персонажа. Кроме того, в этой части наконец-то внятно собирается вся плеяда противников — лоуфул Максвелл, хаотик Монтана и условно-нейтральная Интегра — отсюда и можно начинать уже смотреть на сюжет. В сущности, примерно отсюда начинается финальная битва, занимающая почти всё повествование.

(Грешным делом поняла тут, почему в итоге все во главе с Андерсоном поимели Максвелла. Ну просто у него логика была. Тоже не совсем здоровое, но всё же мышление уровнем чуть повыше, чем "арррргх, сейчас я всем пооткусываю головы". И глаза фиолетовые, как тут не поиметь!)

Непафосные сны Алукарда и Виктории, вообще говоря, — чуть ли не лучшее в манге. Ему является ни много ни мало Брюс Уиллис, а ей — толстый дядюшка-харконнен (как его звали, не помню уже?) в честь её же большой пушки. Очень печально, что, видимо, никто из переводчиков и сабберов "Дюну" не читал и не смотрел, потому что шутка реально смешная, если учесть интересную судьбу оного дядюшки. Да и вообще, в этой части наконец-то развернулся очаровательный хеллсинговский юмор.

Алькамбра несколько разочаровал. И вообще всей этой серии овашек остро не хватает масштабности. Озверевший Алукард должен, понимаете, ЗВЕРЕТЬ, рассыпающийся на карты Алькамбра должен РАССЫПАТЬСЯ. Масштаб несколько недостаточен, особенно на фоне того, что повествование на всём протяжении жутко пафосно и драматично.

Ну и ладно, зато волосатые ноги Пипа показали.

ОВА 4.
Рип ван Винкль таки девочка! Впрочем, вот насколько вытянули Валентайнов, настолько завалили её историю, которая превратилась в три выстрела и много громких стонов. Зато пафосные речи, зато фон Вебер, и на том спасибо.

Тёплое, светлое чувство вызвали исправленные автоские ошибки в немецких словах. В целом, в четвёртой части наконец-то уделяют много внимания майору, который даже на общем фоне кажется полным безумцем, чем привлекает всеобщее внимание. Нет, меня он ближе к концу всё же достал, тем более что всё равно дословно по манге.

ОВА 5.
Пятая часть начинается с великолепного снятия приёма, в котором вся соль "Хеллсинга". Красивому, готичному и пафосному Алукарду снится очень смешной Брюс Уиллис и прочий бред современного кинематографа. "Здесь проходит линия между хорошим фильмом и скучным фильмом". Ну вы поняли. Любимый момент.

Отцу Андерсону таки рвёт крышу (мне кажется или он тут всё-таки какой-то слишком псих?), зато искариоты уместно пафосны, скандируют и раскатывают всех в лепёшку. Вообще говоря, режиссёр-то сменился, прошлый делал хайбанов, а этот — Клеймор. Разница на лице, кстати, стало кинематографичней, динамичней и эпичней. Впрочем, ну момент такой, война же началась. Но всё равно я побаивалась за массовые сцены. Ан нет: то ли бюджета побольше, то ли ещё чего, но ОВАшки постепенно начинают напоминать самое настоящее кино. Ну здорово, что я могу сказать!

А Хайнкель таки мальчик, мне вот это тоже было всю дорогу неочевидно.

***

В общем, оценок я пока, разумеется, ставить не буду, но скажу вот что.

Если только вы не живёте в одиночестве в горах Алтая, вам должно быть очевидно, что вампир-нацист, пожирающий христианского младенца, — это уже далеко за гранью фарса. "Хеллсинг" — фарс и есть, с серьёзным лицом сыгранный, невероятно стильно и красиво сделанный, но всегда с усмешкой и оговоркой: это всё несерьёзно. Это сделано ради рюшечек, очков, швов на перчатках, свастик и сисек Виктории. И это сделано великолепно. Только смысл не ищите, получайте уже удовольствие просто так.

И ОВАшки это полностью передают. Как и манга, они показывают скорее атмосферу и эффектные позы, чем сюжет или идею какую-то. Они полны яркими (чисто визуально) образами, они покрасили каждую из противодействующих сторон в свой цвет, они выразительны.

И вот ещё. "Хеллсинг" — не про вампиров. То есть вампиры там есть. А ещё там есть люди, вервольфы, штурмбанфюрер и цеппелины. И что? Особой вампирской проблематики и тонкостей обращения конкретно с ними там не поднимается, в смысле что — в противостоянии Алукарда и Андерсона ещё неясно, кто человечней. Святой паладин куда более монструозен подчас. И уж точно нет никакой рефлексии своей сущности. Зато есть любование готичными прикидами. Отсюда мораль: хотите про вампиров — идите смотрите "Ди".

"Остальное узнаете из своего экземпляра Брэма Стокера"."